Старая картина с видом на село выдающегося украинского живописца Константина Крыжицкого (1858-1911гг) выполнена методом типографской печати с ручной дорисовкой грифельным карандашом (такую дорисовку в царские времена делали нанятые художники в редких случаях сам автор), работа выполнена на специальной бумаге и закреплена на картоне, такая комбинация техники печати и ручной дорисовки давала особую выразительность картине и внешнюю неотличимость от оригинала, картина находится в родной раме , которая имеет побитости: следы времени, и со стеклом, в таком исполнении такая графика встречается нечасто (тем более Крыжицкого), размер по раме: 32см х 23,5см , работа: 17см х 26см. Такая хорошая печатная графика является самостоятельным предметом для коллекционирования , а также отлично подходит в современный интерьер .

Старая картина с видом на село выдающегося украинского живописца Константина Крыжицкого (1858-1911гг) выполнена методом типографской печати с ручной дорисовкой грифельным карандашом (такую дорисовку в царские времена делали нанятые художники в редких случаях сам автор), работа выполнена на специальной бумаге и закреплена на картоне, такая комбинация техники печати и ручной дорисовки давала особую выразительность картине и внешнюю неотличимость от оригинала, картина находится в родной раме , которая имеет побитости: следы времени, и со стеклом, в таком исполнении такая графика встречается нечасто (тем более Крыжицкого), размер по раме: 32см х 23,5см , работа: 15см х 23,5см. Такая хорошая печатная графика является самостоятельным предметом для коллекционирования , а также отлично подходит в современный интерьер .

По Запросу: Графика

Найдено: Результатов

ПРОДАЖА!!! SALE!!! Печать ПОД ЗАКАЗ!!! Картины искусство, графика, графика и т.п. Форматы разные, от 150 х 250 мм. до 1.5 - 2-х метров. Возможно оформление в рамку (алюминиевый профиль - золото, серебро), печать на Дизайнерской Бумаге, Холсте, пластике и др.. Відправка по Україні - Безкоштовно! Частину коштів з продажу - на потреби переселенців, на допомогу армії або інше..! Есть также репродукции картин (по запросу отправлю на почту), -- цены договорные! Все вопросы пишите в сообщения или на e-mail..

Графика сейчас и всегда - привилегированный вид изобразительного искусства. В любом популярном фильме стены украшены графическими работами. Картина - Игорь Калинин. Фрегат "Святой Николай". Холст, тушь, перо, 64х64. 2019. Картина - Игорь Калинин. Линейный корабль "Двенадцать Апостолов". Холст, тушь, перо, 59х64. 2019. Размеры картин указаны с рамой. Цена указана за одну картину в раме. Цена пары обсуждается. Оформление автором. Прилагается сертификат подлинности. Уникальная техника - графика на холсте пером. Авторский повтор исключен, картины уникальны. Пересылаю. Надежно упакованы в деревянный кофр в ручкой. Продажа напрямую от художника.

Графика, картина кошка. Карандашная графика. В раме, размер А4. Отправка за счёт покупателя

Акварель 17*11 см-.Львов. Графика- 38*20 см. Репродукция- 28*21 см. 1988, 1990 года. Д.Багалишвили. П.Беднарский. Графика-200 грн. Репродукция-150 грн. Акварель-600 грн.

1) Альбом. Два столетия голландского рисунка/Terez Gerszi. Цена - 400 грн Каталог виставки в Museum der Bildenden K?nster, Будапешт, присвячений голландському малюнку шістнадцятого і сімнадцятого століть. Включає шістдесят чотири кольорові пластини з гарними малюнками з короткими обговореннями. Будапешт: Корвіна, 1976 р., суперобкладинка. На венгерском языке. 38 стр. 64 иллюстраций. Твердый переплет. Лучшие голландские рисунки 16 - 17 в. Классическая эпоха в музее изобразительных искусств Будапешта. 2) И.Линник Голландская живопись XVII века. Цена - 500 грн. Издательство "Искусство". Ленинград. 1980 год. Большой формат. Суперобложка. 248 стр. Тираж 20 тыс. экз. Размер: 27 х 21,5 см. Книга в отличном состоянии. 3) 12 икон из Болгарии. София 1970 г., Цена 150 грн. на немецком языке. Цветные наклееные иллюстрации на отдельных листах. Комплект. 32х24 Svetlin Bossilkov The Bulgarski Houdozhnik Publishing House. Sophia 1970 4) Болгарская графика. Автор Евтим Томов.1956 Цена 500 грн Евтим Томов. Болгарская графика. 1956 г. Формат увеличенный. Страниц: 75 + 44 приложения/иллюстрации. Состояние: Издательский переплет в хорошем состоянии. Без утрат страниц. Владельческих записей и штампов библиотек - нет. 5) Чаврыков Г. Болгарские монастыри. Цена - 750 грн Чаврыков Г. Болгарские монастыри. Памятники истории, культуры и искусства. София Наука и искусство 1974г. 376с., ил. твердый переплет, очень большой формат. Семьдесят шесть монастырей, представлены в ста шестидесяти одной черно-белых и двухстах тридцати четырех цветных иллюстрациях к тексту. Существующий в Болгарии интерес к монастырям можно объяснить их ролью в прошлом и их значением для исторического и культурного развития болгарского народа. Сейчас на территории страны сохраняется около ста тридцати монастырских комплексов и отдельных монастырских церквей. Обновление не помешало многим из них сохранить свой старинный вид и остаться подлинными музеями произведений искусства, литературы и архитектуры. Современники не перестают удивляться творческой фантазии, высокому профессиональному мастерству и патриотизму известных и неизвестных мастеров-строителей, живописцев, резчиков по дереву, литераторов и ювелиров. Во второе переработанное и дополненное издание книги включены пятьдесят пять наиболее значительных монастырей и монастырских церквей.Сейчас они после всех превратностей истории, после религиозного фанатизма поработителей и вопреки разрушающей силе времени являются замечательными памятниками истории, культуры и искусства в Болгарии. Снимки рассказывают о культурных и художественных ценностях, хранящихся в представленных монастырях. На страницах книги чередуются красивые виды, архитектурные ансамбли, старинная стенопись и иконы, резные иконостасы и великолепные предметы прикладного искусства. Исторический обзор и содержание текста знакомят читателя с появлением, развитием, с исторической и культурной ролью каждого монастыря в отдельности. Книга помогает изучению и популяризированию исторического и культурного наследия болгарского народа. Вес 1950 гр.

1) Гоген в Полинезии Б. Даниельссон. Цена - 200 грн. Книга принадлежит перу известного шведского писателя и путешественника, долгое время прожившего на Таити и собравшего много ценных документов и сведений о жизни великого французского художника в Полинезии. Уделяя немалое внимание личной жизни Гогена, показывая богатство и противоречивость его сложной натуры, Даниельссон в то же время с большой достоверностью и глубиной раскрывает художественную жизнь Франции конца ХIХ века, своеобразную жизнь французских поселян на Таити, тонко анализирует произведения художника. Книга богато иллюстрирована. 2) Книга альбом «Гоген» Цена - 500 грн М., Радянський художник, 1989 р., 368 с. Обкладинка: тверда, формат: збільшений. Виставка травень-липень 1989 року. ДМОМ їм. А. С. Пушкіна. Альбом-каталог. Ред. М. Безсонова. Автори вступить. статей: М. А. Безсонова, Р. Бретелл А. С. Кантор-Гуковская, Ф. Кашен, А. Р. Костеневич. Пильний музейний та науковий інтерес до творчості видатних французьких художників XIX століття, по суті відкрили нам пластичне мислення сучасності, в останні десять років досяг особливого напруження. Одна за одною в найбільших музеях Європи та Америки змінюють один одного виставки, присвячені пізнього творчості Сезанна і паризького періоду Ван Гога; Клоду Моне, включаючи окрему експозицію його пізніх полотен; Ренуара і Дега; нарешті, раннього Сезанну, Митника Руссо, Пюві де Шаванну. Ретроспектива Поля Гогена, обійшла провідні зборів Вашингтона, Чикаго і Парижа і завершальна свою подорож в Москві і Ленінграді, сформувалася на гребені цієї виставкової хвилі, заново висвітлює мистецтво геніальних одинаків – предтеч XX століття. Увазі читачів пропонується багато ілюстрований каталог виставки «Гоген. Погляд з Росії». Чудово поліграфічно виданий альбом докладно, у хронологічному порядку, викладає події особистого життя та творчого шляху відомого французького художника-імпресіоніста кінця XIX – початку XX століття Поля Гогена. Представлені і искусствоведчески відкоментовані 66 його робіт: живопис, эстампаж, керамічні і дерев'яні скульптури, різьблення по дереву. Чудові повноформатні кольорові ілюстрації, рідкісні архівні фотографії. 3) «Графика А.П. Остроумовой-Лебедевой. Гравюра и акварель». Цена - 350 грн Автор вступительной статьи и составитель альбома М.Ф. Киселев. Изд. «Искусство», 1984 г., 136 стр. Формат издания 60х90 1/8. Бумага мелованная. Гарнитура академическая. Печать высокая. В идеальном состоянии. 4) Евгений Сидоркин. Графика. Цена -1000 грн. 24 работы, вступительное слово Идеальное состояние. Издательство "Автора" 5) Джон Констебль 1968 г Цена - 450 грн. Редкий альбом, в идеальном состоянии, 1968 год немного подклеена суперобложка ( 1 см) Чёрно-белые и цветные репродукции не напечатанные, они вклеены) Английский художник-романтик. Наибольшую известность ему принесли пейзажи, в частности с видами окрестностей Саффолка, откуда художник был родом. Картины Констэбля прославили местность близ его дома — Дедхэм Вэйл (англ. Dedham Vale) — которую с тех пор называют «Край Констэбля» 6) И.Я.Вишняков. Жизнь и творчество. 1979 г. Цена - 300 грн В идеальном состоянии. Книга/альбом И.Я.Вишняков. Жизнь и творчество. Москва, 1979 г.Издательство Искусство. Тираж 25000 экземпляров. Размер 26.5/21.5/2.5 см. Чёрно-белые и цветные фото и иллюстрации. Новая. Переплёт в отличном состоянии. Суперобложка и пластиковый футляр в отличном состоянии. 7)Стасис Красаускас. Графика. Подборка гравюр и рисунков/ S. Krasauskas. Цена - 1200 грн Vilnius: Vaga, 1972. 11 с., 40 л. ил.; 28,8 ? 22,5 см В издательской иллюстрированной папке. Очень хорошая сохранность.

Графика жанровая сценка с религиозным подтекстом еврей с петухом на лавке художника Шандора Петки представителя закарпатской и венгерской школы живописи. Тушь с тонировками на специальном художественном картоне (послевоенный художественный ккартон для графики). Подпись Ш.П. 1959г. графика 22см на 26,5см по картону(паспару) 31,5см на 34,5см.. немного помят, есть какойто советский штамп слева. Шандор Петки (1917-2005) известный педагог, живописец и гграфик. Учился в Будапештской академии художественных искусств (1939-1944), после обучения вернулся на Закарпатье. Член союза художников Украины с 1947г. Много лет преподавал в Ужгородском художественном училище. Входил в творческий круг классиков Закарпатской школы А. Ерделі, Й. Бокшая, Ф. Манайла, А. Коцки, Е. Контратовича, В. Свиди. Участник областных, республиканских и международных выставок. Провел 6 персональных виставок в Ужгороде и Ниредьгази (Венгрия). Мастерски владел всеми техниками живописи. Представленная графика в стиле модерн в классическом стиле венгерско-закарпатской живописи с многофигурными композициями и народной закрпатской живописью на еврейские темы , которые отличались простотой и будничностью. Сюжет интересен тем , что сочетает в себе будничность и религиозность. Художник придал смысл - это за меня, обыденному сюжету из еврейской жизни: еврей сидит на лавке с петухом ,замысел : еврей пытается избавиться от грехов. Это имитация, китч на еврейский обряд Капорот. Капарот иудейский обряд, практикуемый некоторыми религиозными евреями накануне Йом-Кипур. В обряде есть много разных элементов. Капарот, по еврейскому религиозному обычаю, выполняется во второй половине дня перед Йом-Кипуром. Для исполнения ритуала мужчина берёт петуха, а женщина курицу. Держа птицу в правой руке, три раза произносят отрывок Бней-адам. Сыны человеческие, обитающие во мраке и тени смертной, скованные оковами нищеты и железа, извлечёт их Б-г из мрака, из тени смертной, и оковы их расторгнет. Безрассудные ибо за путь свой преступный и за грехи они страдают, всякую пищу отторгает душа их, дойдут они до врат смерти. И в горе возопят они к Г-споду, и Он от бедствий их избавит, пошлет слово Своё, и исцелит их, спасет их от гибели. Восславят они Б-га за милосердие его и за чудеса, которые Он явил сынам человеческим. Если есть у человека один лишь ангел-заступник из тысячи, дабы замолвить слово оправдания, то Б-г помилует этого человека, сказав: «избавь его от падения в преисподнюю, нашел я ему искупление. Затем, вращая курицу или деньги вокруг головы, читают следующий абзац: Это замена мне, это вместо меня, это мой выкуп! Этот петух (курица) пойдёт на жертвоприношение / Эти деньги пойдут на благотворительность, а моим уделом станут благополучная долгая жизнь и мир.

Продам рисунок А4 на акварельной плотной бумаге. Выполнен тушью и акварелью. Авторская работа в единственном экземпляре. Интерьерная графика. Пишите вопросы в личку. Высылаю после оплаты.

Размер акварели: 29*41 см. Годы создания: 1970-1980-е. Материал: бумага. Техника: акварель, карандаш. Стиль: соцреализм. Очень красочная и насыщенная работа талантливого художника - Туранского Александра Алексеевича. Графика создана по авторского технике - акварель, гуашь, тушь, а также - масляные краски, что подчеркивает высокий профессионализм Туранского А.А. В советское время было только одно «правильное» направление в искусстве - соцреализм, которое характеризовалось огромной ролью идеологии в своем развитии. Работа художников в других направлениях (например - авангардизм, импрессионизм) активно преследовались со стороны советских властей, как отклонение от «правильных» взглядов. И тем не менее, художникам удавалось найти выход для собственного творческого проявления воли. Так, в работах Туринского А.А. обыденный соцреализм представлен в авторском, выразительном стиле. И отличительной чертой живописца стоит отметить яркость, контрастность и легкую грубость форм, которые предают работам художника особый колорит. Сегодня, творчество Туранского Александра Алексеевича занимает особую главу в наследии украинского искусства. Ярко выражен оригинальный стиль подачи сюжета, живые цвета и контрастные оттенки - краткая характеристика стиля Туранского А.А. Туранский Александр Алексеевич (1936, Бердичев) - украинский живописец. Член Союза художников Украины с 1967 года. В 1950-1954 годах учился в Киевской художественной школе (преподаватели Е. Волобуев, Г. Заря, Ю. Ятченко). С 1952 года участвовал в республиканских художественных выставках, с 1961 года - всесоюзных. В 1955-1961 годах учился в Киевском государственном художественном институте (педагоги по специальности К. Трофименко, В. Костецкий, В. Пузырьков). Всего участвовал в более 70-и выставках. В 1966 году за картину «Восставшие» получил премию Союза художников СССР. Картины Туранского А.А. хранятся более, чем в 10 музеях по всей Украине. Художественный салон ArtDom - предметы искусства от профессиональных украинских художников и коллекционеров. Каждый предмет, который Вы покуете в нашей галерее качественно упакован и в комплекте идет справка (сертификат аутентичности, который подтверждает оригинальность работы). В нашем фонде более 2000 произведений искусства украинских художников - картины (живопись), графика (акварель, гравюры, рисунки), этюды, предметы декора и прикладного искусства (статуэтки, фигурки). Только оригинальные предметы, ручная работа талантливых художников, которые высоко оцениваются на рынке искусства. В нашей коллекции собранны редкие и ценные предметы искусства, которые станут отличным дополнением коллекции, подарком или просто украшением для интерьера.

Авторские работы. Графика. Акварель, черная шариковая ручка, бумага. Картины оформлены (рама + паспарту + стекло) Цены и размеры на фото (есть цены в рамах и без рам). Автор - Белоглазова Екатерина Instagram: beloglazova_k_b

Старые две картинки графика бумага тушь художник К.Зданевич . Отличное состояние . Цена за один рисунок .

Українська графика 16-18 століть

Алексадр Шилов Живопись Графика 1985год оригинал, состояние идеальное!Торг уместен пишите, звоните. Цена на Rozetka 4900грн

Александрова, Н. Русская графика комплект из 16 открыток. М. Изобразительное искусство 1985г. 16с. мягкий переплет, уменьшенный формат. Комплект открыток с репродукциями рисунков и гравюр русских художников, собранных в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. На обороте открытки краткое описание репродукции. Свою собирательную деятельность музей продолжает и в наши дни, регулярно устраивая выставки новых поступлений. За более чем сто двадцать лет своего существования коллекция русской школы Отдела гравюры и рисунка ГМИИ имени А. С. Пушкина стала одной из лучших, а в отношении гравюры - одной из самых полных коллекций русского графического искусства. Состояние: очень хор.

Графика, Русский государственный музей, Изогиз 1958г.

Николай Игнатов, Монументальные произведения. Живопись. Графика. Театральные работы.Альбом посвящен творчеству самобытного художника Грузинской ССР, лауреата Государственной премии СССР Николая Игнатова.Бумага мелованная. 170 илл. и фрагментов высокого качества.Отпечатано в ГДР. Тираж 30000 экз.

Красивая картина! В мощной деревянной раме. Графика, техника офорт Авторская работа художника Анатолия Павелица размером 34 * 28 см Семейство Императорских пингвинов Отправлю любой почтой Есть ОЛХ доставка Анатолий Павелица украинский художник. Работает в технике масленной живописи и графики. Произведения находятся в частных коллекциях и семейных собраниях Украины, России, Канады, США, Германии, Великобритании, Италии, Польши, Бразилии, Норвегии. Ниже интервью с художником Дванадцять питань до митця, або розмова про вічне – Анатолій Павелиця 8 квітня 2020 р. На жаль, знаходячись вдома, неможливо сходити на виставку в галерею. Пропонуємо познайомитися із творчістю українських перспективних художників сучасності, сидячи на дивані. — Доброго дня, Анатолію! Розкажіть, будь ласка, про себе, відрекомендуйте себе. — Вітаю вас! Мене звати Анатолій Павелиця. Я народився у 1971 році на Київщині, тут, у цій хаті, як то кажуть (ми зустрілися у домашній майстерні художника — прим. автора). Дитинство моє пройшло у селах Новосілки та Черняхів Київської області, а також на Подолі, на вулиці Юрківській, де жили мої дідусь та бабуся по лінії батька. Спочатку я закінчив дитячу художню школу — це, безумовно, заслуга мого батька. Він мене туди направив, а потім вчителі порадили вступати до академії мистецтв. Я закінчив національну академію образотворчого мистецтва та архітектури. — Коли ви усвідомили, що хочете стати художником? — У нас була дуже творча родина, особливо батько. Він постійно займався виготовленням різних виробів руками. Це було його хобі. Батько працював будівельником, у нього була важка робота. Задля того, щоб почувати себе краще, він цим займався. Наприклад, ми робили фотографії, у нашій квартирі була міні-лабораторія. Також він випалював на дощечках, займався живописом. У нас були книги з репродукціями різних відомих художників: як правило, це були європейські художники XVI-XVIII століть. Батько копіював ці репродукції. У нього була книжка під назвою «Поради юному художнику». Саме вона й допомогла йому зробити перші кроки у мистецтві. Там були такі поради, як ґрунтувати полотна, як змішувати фарби — суто технічні речі. Я ріс у цьому середовищі. Він не вчив мене цілеспрямовано, я просто в цьому жив. — Я подивилася на ваші роботи і помітила, що вони різні, але в них є щось спільне. В якому напрямку, стилі ви творите? — Зараз я все більше і більше звертаюся до еклектики. Що таке еклектика? Це змішання стилів. Наприклад, у моєму останньому портреті можна побачити як український елемент, так і християнський, і навіть радянський символ. Я намагався зобразити людину з минулої епохи. Колись був такий московський художник Дейнека…Цей портрет жінки має щось спільне з його роботами. Але це не російське мистецтво—хочу це підкреслити. Це українське мистецтво — сучасне, модернове. Еклектика—це саме той стиль, який мене зараз більш за все приваблює. Чесно кажучи, знайти власний стиль — дуже важко в цьому світі, де все вже було написано. Здивувати чимось нелегко. Головне — знайти свою дорогу — я так ввважаю. Художник Анатолій Павелиця — Розкажіть про свій звичайний робочий день. Чи є у вас певний розпорядок? — Ні, немає розпорядку. — Мабуть, як творча людина ви любите, щоб все було спонтанно… — Справа в тому, що ми живемо у реальному світі і є певні стовпи, на які ми опираємося. Якщо брати творчість, то вона зароджується через натхнення в душі. Картина може писатися дуже довго. Це не означає, що ти її написав конкретно на полотні. Ти можеш її «виносити»: ти її носиш і носиш всередині перш ніж, вона з‘явиться на полотні. Є такі роботи, які я писав 10 років: від першого задуму і до останнього мазка. Як це можна оцінити? Ніяк, це звичне життя художника. Є роботи, які пишуться швидко—миттєвим запалом, настроєм. Хочеться його відобразити на полотні або в графіці. Я працюю у двох окремих видах мистецтва: в графіці та в живописі. — Чи існують певні прикмети або ритуали, які ви виконуєте перед початком роботи над картиною? — Я християнин — молюсь. Це не перед початком роботи, це як стиль життя. — Хто ваш улюблений художник? — Ви знаєте, з геніями я уже визначився (усміхається — прим.автора). У моєму розумінні можна рівнятися на польського художника на ім‘я Ян Матейко. Мене вражає те, що він написав і те, що я бачив у польському національному музеї у Кракові. І я розумію, що його рівня я не досягну. Є технічні параметри, є людина, яка набагато потужніше працює. Для мене він недосяжний — це правда. Я не говорю про класиків, епоху Відродження, тому що класики — це взагалі незбагненні речі. Хоча я у своїй роботі прагну до кращого. — Де можна побачити і, можливо, придбати ваші роботи? — Мою графіку можна придбати на Андріївському узвозі у Києві. Я продаю там свої роботи вже 21 рік. Як правило, їх купують американці українського походження. — Я знаю, що ви зараз готуєте виставку портретів, запрошуєте натурників для позування. Чи пишете ви портрети на замовлення? — Моє завдання — написати портрет, тобто я працюю з натурою, запрошую людей позувати мені. А щодо продажу, то людина може забрати свій портрет, викупивши його. Моє глибоке переконання—якщо людина забирає твір мистецтва безкоштовно, то вона його не цінує. Однак я не живу з портретів, мене «годує» лооримфф графіка. Я виготовив уже 160 офортів за своє життя ( офорт—це різновид гравюри на металі (прим.автора). Однак я живописець за освітою, тому мені хочеться більше працювати саме в живописі. Робота з натурою —невід’ємна частина такого виду мистецької діяльності. Я навіть не хочу братися за портрети написані із фотографії — мені це не цікаво. Мені важливо вловити характер людини, зазирнути їй у душу. Це можливо лише працюючи віч на віч з натурою. — Уявіть, що за допомогою машини часу вам випала нагода зустрітися з вашим улюбленим художником Яном Матейко. Що б ви у нього спитали? Про що хотіли б поговорити? — Ви знаєте, коли я був у його музеї, я побачив цікаву роботу. Йому було 17 років, коли він її написав. Розміром вона була приблизно 20 на 35 см. Там були намальовані чотири яблука. Це була перша робота Яна Матейко як художника. Мене дивує те, як людина могла так сильно еволюціонувати. Я б спитав у нього, як йому вдалося писати величезні полотна, ще й в реальному відображенні, почавши з такої простої роботи? Як він навчився так досконало писати людей? Як створював такі масштабні історичні композиції? Дійсно, мене це вражає. Я розумію, що це все праця, але багато залежить від економіки. Коли є люди, котрі здатні тебе підтримувати, то ти будеш працювати більше, якісніше. Наприклад, я витрачаю багато часу, думаючи про побут, про те, як забезпечити сім’ю, як сплатити податки. Думки розсіюються, ідей безліч, хочеться їх реалізувати, але не вистачає часу. Час швидкоплинний, він пливе як ріка. — Що ви думаєте про сучасний український живопис? Чи знайомі ви з кимось із сучасних художників України? — Звичайно! Всіх знаю за їхньою творчістю, не особисто. Я вважаю найвидатнішим художником України Івана Марчука. Він визнаний геній світу. Такий титул потрібно заслужити, він просто так не дається…Є такі художники, як Валерій Франчук. Колись він отримав Шевченківську премію. Також відома наша художниця Євгенія Гапчинська. У неї є декілька власних галерей в різних країнах. — Вона, до речі, вийшла на масовий ринок. Зараз можна придбати речі з репродукціями її янголів: сумки, рюкзаки, блокноти та інше. Напевно, продала права на використання своїх робіт… — Я не знаю. Мене не цікавлять такі перепетії. Я оцінюю [твори художників] з точки зору мистецтва. Вона пише янголят— і слава богу! Вона знайшла себе. Ще можу виокремити свого однокурсника — Михайла Гайового. У нього майстерня у Лаврі (мається на увазі Києво-Печерська Лавра). Він займається іконописом. Є люди, які не залишили мистецтво і не перекваліфікувалися, хоч як не скрутно. Все одно, вони пишуть і намагаються творити. Є люди, які перекваліфікувалися, посідали за комп‘ютери, займаються комп‘ютерною графікою, дизайном. Це також мистецтво, але масове. У мене мистецтво філософське, а в них — популярне. — Продовжте фразу: я ніколи не напишу… — Вульгарність, непристойність. — Що б ви порадили художнику-початківцю? — Насамперед я б порадив вірити. Мати віру в Бога. Прийдуть часи, коли молодому художнику буде важко, і необхідною буде підтримка. Цю підтримку дають тільки вищі сили. Вони допомагать творити. Чому це так? Тому, що кожен із нас виконує соціальні функції.

Архитектурная графика. 1990 год . Увеличений формат. 300 страниц. К.В.Кудряшев. москва. Стройиздат

Лебедев, Артемий. Ководство : офлайновая версия / Артемий Лебедев. - Изд. 3-е, испр. и доп. - Москва : Изд-во Студии Артемия Лебедева, 2011. - 447 с. : ил., цв. ил.; 23 см.; Техника и технические науки (в целом) -- Техническая эстетика -- Художественное конструирование и оформление продукции Искусство. Искусствознание -- Графика -- Виды графики -- Компьютерная графика Художественное конструирование Арте?мий Андре?евич Ле?бедев (род. 13 февраля 1975, Москва) — российский дизайнер, предприниматель и блогер. Автор «Ководства» — руководства по веб-дизайну. Основатель, совладелец и генеральный директор «WebDesign», впоследствии переименованной в Студию Артемия Лебедева. Основатель дизайнерских студий «А-квадрат» и «Артографика». Основатель агентства интернет-рекламы «Реклама.ру». С 2008 года представитель акционеров в компании «SUP Media», владеющей русскоязычным проектом «Живой Журнал» Основные темы «Ководства» — графический и промышленный дизайн, проектирование интерфейсов, типографика, семиотика и визуализация. Предисловие расположено внизу. Проект существует с 1997 года. Автор — Артемий Лебедев. 2019 § 191.Искусство 2018 § 190.Полочка в мозгу § 189.Культура электронного письма: 10 заповедей 2017 § 188.Сохранение данных § 187.Границы возможного 2016 § 186.О творческом развитии § 185.Разнообразие § 184.Софтверизация 2015 § 183.Секрет китайского дизайна § 182.Мобильные версии сайтов два года спустя 2014 § 181.О творческих инструментах § 180.Эстетика контроля и запрета § 179.Напряг и свобода § 178.Правило по составлению правил 2013 § 177.Мобильные версии сайтов 2012 § 176.Принципы § 175.Польза ограничений § 174.Белый Кремль 2011 § 173.Дед Мороз и Санта-Клаус § 172.Зона комфорта § 171.Правила оформления ссылок § 170.Негры § 169.Подписи на фотографиях § 168.О главном правиле экранных интерфейсов 2010 § 167.Метод прогрессивного джипега § 166.Воздух общий § 165.Три правила про вы § 164.Многоточие § 163.Правила написания почтовых адресов § 162.Творческий кризис 2009 § 161.Идея на минус миллион § 160.Два соображения § 159.Принятие знака рубля § 158.Короткое тире § 157.О стилизации 2008 § 156.Дизайн — это война § 155.Печать пиктограмм и скриншотов § 154.Ты нарисовал плакат с пальцем? § 153.Пирамида Лебедева § 152.Патент краток, язык — вечен § 151.Со временем все портится § 150.От обратного § 149.Решение задач § 148.Единица смысла § 147.Простота ? примитивность § 146.О склонении топонимов на «о» 2007 § 145.Бессмысленная презентация § 144.Цитата из Леонардо § 143.Знаки препинания в нестандартных ситуациях § 142.О разрядке прописных и строчных § 141.Короче § 140.Дизайнеры и дизайн § 139.Бревно в чужом глазу § 138.Кофе — оно 2006 § 137.Матрица эмоций § 136.Теория близости § 135.Неформальная типографика § 134.Способ определения предела масштабирования шрифта в одном измерении § 133.Двоезапятие § 132.Низкое разрешение § 131.О навигации в общественных местах § 130.Пять цитат из Ромы Воронежского § 129.Новости на неновостных сайтах § 128.Бумага стерпит § 127.Без тени сомнения 2005 § 126.Фокус-группы § 125.Факты § 124.Логотипы § 123.Штампы § 122.Книжные корешки § 121.Об употреблении некоторых топонимов § 120.Висячая пунктуация § 119.Буква ё § 118.О цифровом и аналоговом § 117.Гайдлайны § 116.Знак рубля § 115.О маркетинге § 114.Корпоративный русский § 113.Тайна Декларации независимости § 112.Амперсанд § 111.Учимся умножать на два 2004 § 110.Учимся делить на два § 109.Логика и эстетика § 108.О простоте дизайна § 107.Кодирование. Часть вторая § 106.Кодирование. Часть первая § 105.Трагедия запятой § 104.Кавычки § 103.Хочу как у них § 102.Создание бланков организационно-распорядительной документации 2003 § 101.Перспектива и вертикальные линии § 100.Без слов § 99.Законы дизайна § 98.Здравствуйте, с вами говорит робот § 97.Тире, минус и дефис, или Черты русской типографики 2002 § 96.Большая маркетологическая глупость § 95.Заявка на дизайн § 94.Дримскамтру § 93.Работаем над ошибками. URL errare humanum est § 92.Будь готов! § 91.Краткая история телефонных номеров § 90.Пломбир для пассажиров первого класса § 89.Боязнь простоты § 88.Идеальная урна § 87.Клиент всегда неправ § 86.Плохие дизайнеры и плохие заказчики § 85.Симметрию — на помойку § 84.Сколько байтов в килобайте? § 83.Секреты хорошего гипертекста § 82.Параграф, освещенный матовой лампочкой § 81.Жизнь и необычайные приключения типографского пункта 2001 § 80.За спиной у президента § 79.Делать фонт болдом или италиком? § 78.Пиктограммы и идеограммы § 77.Евро пришло § 76.Два главных принципа построения интерфейсов § 75.Про дом и про ссылки на самого себя § 74.Доллар куда будем ставить? § 73.Культурные контексты § 71.Смерть пиксельной графики § 70.Разрешение экранов. И немного о происхождении 72 точек на дюйм § 69.Разрешение картинок § 68.Доменные имена по-русски § 67.Lorem ipsum § 66.Рыба § 65.Скиномания § 63.Садись, благодарная Россия, «два»! 2000 § 62.Экранная типографика § 61.Краткий самоучитель по быстрорастворимому креативу § 60.Э... коммерция § 57.Делайте сайты проще § 56.Информационные и презентационные сайты § 55.Как писать слово «интернет»? § 54.Краткий экскурс в историю гипертекста § 51.Почему сайты не должны издавать звуков § 50.О статусной строке § 49.Дублирующая навигация § 48.Боремся за чистоту урлов § 47.Заставки на сайтах. Часть вторая § 46.Заставки на сайтах. Часть первая 1999 § 43.Открывание новых окон § 42.Родовая травма рунета § 41.Шесть приемов порноиндустрии § 40.Цветовые теории § 39.Поплачь о нем, пока он живой § 36.Убитое поколение § 35.Разнообразие видов § 34.Как завещал великий § 33.Панграммы § 30.Шовковые шлоганы § 27.Цитата из Коломнина § 26.Цирюльский Сибирник, или Документальный фильм за 45 миллионов § 25.Явление формата § 23.Немного о дореволюционной орфографии § 20.Молодой и бывалый § 19.Прививка от действительности 1998 § 15.Автора! Часть вторая, практическая § 14.Автора! Часть первая, теоретическая § 8.Простой секрет ГИФа § 0.Предисловие

1) Творчество Павла Корина - 200 грн Одно из значительных явлений отечественной культуры. Художник прошел необычный путь от юноши иконописца, воспитанного в традициях древнерусской живописи, до крупного мастера советского искусства. В альбоме представлены такие картины, как: "Портрет Горького", "Портрет маршала Жукова", "Александр Невский", "Русь уходящая", а также многих других картин, эскизов, включая витражи и мозаичные панно для станций московского метрополитена. Альбом репродукций П. Корина, хранящихся в Третьяковской картинной галерее и частных коллекциях, на русском и английском языках. 2) Корина П.Т. Павел Корин. Альбом. Цена- 200 грн Серия: Мастера мировой живописи. На русском и английском языках. Л., Аврора. 1972 г. 72 с. (24 илл.) 3) Koncalovsky / Кончаловский В. С. Кеменов Цена - 200 грн ".Издательство"Аврора"1973г. В идеальном состоянии. В условиях, когда псевдореволюционные ликвидаторы живописи расправлялись с классическим наследием, всеми способами разрушая реалистический образ и угрожая самим основам изобразительного искусства, Кончаловский отстаивал, разрабатывал и утверждал подлинные, пластически живописные принципы реалистиче­ской станковой картины. Кончаловский больше, чем многие другие, сде­лал для создания советской классики, доказывая самой практикой твор­чества плодотворность преемственности между великими реалистическими традициями искусства прошлого и современной советской живописью, которая на новой социальной основе утверждает жизнь, утверждает веру в гармонически развитого человека. Он и сам был таким человеком, с душой, открытой к восприятию красоты природы. 4) Альбом "Александр Головин", Цена - 350 грн суперобложка, бумага, печать, издательство "Изобразительное искусство", СССР, 1981 г. Альбом в идеальном состоянии. 5)К.Истомин Избранные произведения 1986г. Цена- 200 грн 6) В. С.Турчин Орест Кипренский 1975г. Цена - 200грн М., Искусство 1975г. 168 с. Твердый издательский переплет с суперобложкой Энциклопедический формат. Богато иллюстрированный подарочный альбом, монография о жизни и творчестве прославленного русского художника. 7) Александр Самохвалов. Альбом 1982 г. Цена- 450 грн. В альбоме представлены все грани творчества художника: живопись, станковая графика и плакат, книжная графика, скульптура и архитектурные проекты, театральные эскизы, прикладное искусство. Вступительная статья (сс.3-30), репродукции (сс.33-166), список основных произведений (сс.167-178), выставки, даты жизни и творчества, библиография, список иллюстраций. Бумага мелованная. Немного загнуты уголки. Дополнительные фото вышлю при необходимости.

Графика. Материал - бумага, тушь, акриловые металлизированные краски золотых и медных цветов. Без рамы. 20х40 см

Продам картину графика мышь в стиле стимпанк.Фэнтезийная тематика на вольную тему.Робота сделана шариковыми ручками. Формат А4.

Картины ребенка выполнены в технике гуашь и графика. Разные темы. Формат А3 Удобно использовать, если нужно отнести в дет.сад или в школу на выставку или на урок. могу переслать Укрпочтой, Новой почтой

Размер рисунка 39*27 см. Материал: бумага, картон. Годы создания: 2000-е. Техника: тушь, перо. Стиль: иллюстративный реализм. Рисунок-иллюстрация талантливого украинского художника Игоря Капкаева. Родился в 1959 году в Черкассах. Учился в Львовском полиграфическом институте им. И. Федорова (теперь - Украинская академия печати). Помимо указанного выше, Капкаев И.А. - иллюстратор, рисовальщик комиксов и разработчик брендовой упаковки (сотрудничал с такими брендами как Medoff, Простоквашино, Мивина, eatMe, Lipton и другими). Художественный салон ArtDom - предметы искусства от профессиональных украинских художников и коллекционеров. Каждый предмет, который Вы покуете в нашей галерее качественно упакован и в комплекте идет справка (сертификат аутентичности, который подтверждает оригинальность работы). В нашем фонде более 2000 произведений искусства украинских художников - картины (живопись), графика (акварель, гравюры, рисунки), этюды, предметы декора и прикладного искусства (статуэтки, фигурки). Только оригинальные предметы, ручная работа талантливых художников, которые высоко оцениваются на рынке искусства. В нашей коллекции собранны редкие и ценные предметы искусства, которые станут отличным дополнением коллекции, подарком или просто украшением для интерьера.

Советско-американский художник Владимир Михайлович Шаталов выдающийся, признанный и востребованный художник США и практически неизвестный на постсоветском пространстве, родился 20 июля 1917 (Белгород, Курской губ.) –умер 23 мая 2002 (Филадельфия, штат Пенсильвания, США). Живописец и поэт. Учился живописи в Днепропетровском художественном училище, затем в Харьковском художественном институте (1934–1935) и Киевском государственном художественном институте, который закончил в 1941. Вскоре после начала Великой Отечественной войны был депортирован немецкими властями из оккупированного Киева в Австрию, оттуда в 1943 попал в Германию. После освобождения жил под Мюнхеном. Участвовал в выставках русских художников в Германии. Часть архива художника осталась в Украине, откуда и эта картина. В 1951 выехал в США и поселился в Филадельфии. Писал портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые композиции. Сохраняя в качестве художественной основы традиции русской пейзажной и фигуративной живописи, использовал в своих картинах приемы кубизма и американского абстрактного искусства. Участвовал более чем в 40 выставках в США, удостоился многих наград, в том числе золотых медалей Объединения художников Америки (Allied Artists of America, Нью-Йорк, 1965–1966), Национального художественного клуба (Нью-Йорк, 1968), Общества художников-акварелистов Пенсильвании (1980), почетных медалей Общества художников Одюбона (Audubon Artists, 197*********1978). Член Национальной академии дизайна (1990) куда входит всего 450 человек со всей Америки (из них 4человека русского происхождения)., входил в различные художественные ассоциации. Представлен в Музее изящных искусств в Сан-Диего, шт. Калифорния, Художественном музее Вудмир (Woodmere Art Museum) в Филадельфии, в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В России его работы имеются в Музее Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына. Эскиз зарисовка с украинскими козаками в бою с надписью и годом неразборчиво, с 2х сторон листа на второй стороне зарисовка с надписью Осень выполнен грифельным карандашом , сюжетный этюд с людьми в красивой технике рисования, из ранних работ Шаталова советского периода, лист: 23см на 32,5см. лист имеет порывы , по происхождению точно известно что работа Шаталова, есть другие работы художника

Советско-американский художник Владимир Михайлович Шаталов выдающийся, признанный и востребованный художник США и практически неизвестный на постсоветском пространстве, родился 20 июля 1917 (Белгород, Курской губ.) –умер 23 мая 2002 (Филадельфия, штат Пенсильвания, США). Живописец и поэт. Учился живописи в Днепропетровском художественном училище, затем в Харьковском художественном институте (1934–1935) и Киевском государственном художественном институте, который закончил в 1941. Вскоре после начала Великой Отечественной войны был депортирован немецкими властями из оккупированного Киева в Австрию, оттуда в 1943 попал в Германию. После освобождения жил под Мюнхеном. Участвовал в выставках русских художников в Германии. Часть архива художника осталась в Украине, откуда и эта картина. В 1951 выехал в США и поселился в Филадельфии. Писал портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые композиции. Сохраняя в качестве художественной основы традиции русской пейзажной и фигуративной живописи, использовал в своих картинах приемы кубизма и американского абстрактного искусства. Участвовал более чем в 40 выставках в США, удостоился многих наград, в том числе золотых медалей Объединения художников Америки (Allied Artists of America, Нью-Йорк, 1965–1966), Национального художественного клуба (Нью-Йорк, 1968), Общества художников-акварелистов Пенсильвании (1980), почетных медалей Общества художников Одюбона (Audubon Artists, 197*********1978). Член Национальной академии дизайна (1990) куда входит всего 450 человек со всей Америки (из них 4человека русского происхождения)., входил в различные художественные ассоциации. Представлен в Музее изящных искусств в Сан-Диего, шт. Калифорния, Художественном музее Вудмир (Woodmere Art Museum) в Филадельфии, в Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В России его работы имеются в Музее Дома русского зарубежья имени Александра Солженицына. Небольшой этюд выполнен грифельным карандашом с датой :декабрь1941г г.Днепропетровск , сюжетный этюд с людьми на мостике и природой в красивой технике рисования, из ранних работ Шаталова советского периода, изображение: 17см на 13см. лист: 22см на 15см. по происхождению точно известно что работа Шаталова, есть другие работы художника,

Картины маслян краски , : портреты, Пейзажи, натюрморты , графика , акварель , пастель на любую тему Под заказ и готовые работы от профессионального художника

Портрет выполнен в оригинальной технике "сухая кисть". Оформленный в соответствующую рамочку будет напоминать ретро-фото и очень интересно смотреться в общем дизайне помещения. Авторский портрет привлекателен, свеж, оригинален. В таком ключе (ретро) можно заказать и свой портрет. , к тому же создать целую галерею портретов, удачно разместив их на стене комнаты. Это абсолютно преобразит дизайн Вашего жилища и привнесёт в него ностальгические ноты и особое очарование. По Вашему желанию портрет может быть исполнен в других материалах- масло, акварель, графика. Цена договорная и будет зависеть от используемых материалов и размера портрета

Авторские картины в рамах для оформления интерьера квартиры, дома, офиса. Сюрреализм. Графика (акварель на торшоне). Художник - Юрий Лаптев (один из лучших современных художников-сюрреалистов). Все картины под художественным стеклом, оформлены в деревянные итальянские рамы. Указана средняя цена за одну картину.

Много альбомов по живописи. .

Альбом-каталог Автор проекта: Добкин М.М. Харьковская областная государственная администрация Харьковский художественный музей Год издания: 2013 Объем: 74 стр. Язык: русский Тип переплета: мягкий Формат: А4 Иллюстрации: цветные фото Выставочный проект, посвященный жизни и творчеству харьковского художника, фотографа и педагога Евдокима Игнатьевича Волошинова (1823/24–1913), в цикле «Незабываемые имена земляков» приурочен к 190-летию со дня рождения художника Состояние: отличное

$Пол миллиона всего за 7000 грн! Картина "Five hundred thousand dollars" Холст, масло, акрил 100x80 см, 2020 г Супер стильная картина станет огромным и красивым подарком в том числе и себе! В живую смотрится очень чисто, как будто векторная графика. Не печать на холсте. Качественный авторский поп арт. Заряжена на благополучие

РАСПРОДАЖА ДОМАШНЕЙ БИБЛИОТЕКИ! Букинистическое многотомное переводное богато иллюстрированное научное издание исторической тематики академического уровня. Тематика: МИРОВАЯ ИСТОРИЯ. ВСЕМИРНАЯ ИСТОРИЯ ЦИВИЛИЗАЦИИ. Автор: Герман Вейс. ИСТОРИЯ ЦИВИЛИЗАЦИИ: Архитектура,вооружение, одежда, утварь. Иллюстрированная энциклопедия в трех томах. Тома 1- 3. Полный комплект!Перевод с немецкого. Около 1300 тоновых иллюстраций автора! Москва,1998 г. Издательство: «Эксмо-Пресс».Типография: Тверский полиграфический комбинат. Язык издания : Русский.Состав комплекта:Т. I. Классическая древность до IV в. - 752 стр. ; 538 ил.; библиография 36 позиций. Т.II. "Темные века" и Средневековье ( IV-XIV вв.) - 600 стр. ; 336 ил.; библиография 29 позиций.Т.III. Новое время ( XIV-XIX вв.).- 768 стр. ; 417 ил.; библиография 7 позиций.Художественное оформление: художник С.Лях.Общий объем: 2120 стр.+ 1297 тоновых иллюстраций. Формат томов: 21,6 х 14,7 х 3,5 – 4,5 см. Тираж незначительный: 7 000 зкз.Вес без упаковки: 1,95 кг.Переплет :Твердый издательский качественный художественный переплет (ледерин) цвета «мраморное бордо» с богатым тиснением позолотой на корешках и обложках. Сохранность: Отличная. Комплект полный и без малейших утрат. Комплект годиться на подарок. Все 3 тома без библиотечных печатей государственных библиотек и без дарственных надписей !Данный комплект будет особенно интересным для коллекционеров-библиофилов: этот трехтомник с автентичными оттисками гербового экслибриса первого владельца. Этот художественный экслибрис с изображением королевской лилии в обрамлении короны в узкой среде настоящих книголюбов имеет коллекционную ценность и уже давно стал символом знака качества букинистических изданий.* * * Перед Вами - роскошное современное подарочное русскоязычное московское издание 1998 года фундаментального классического 3-х томного труда «ИСТОРИЯ ЦИВИЛИЗАЦИИ: Архитектура, вооружение, одежда, утварь» профессора Берлинской Академии художеств Германа Вейса (1822-1897). Богато иллюстрированное издание энциклопедического типа насчитывает около 1300 уникальных авторских рисунков этого выдающегося немецкого художника и историка культуры. Герман Вейс профессионально занимался портретной и исторической живописью и лично выполнял большинство многочисленных иллюстраций, украшающих страницы его книг. Фундаментальный труд посвящен всемирной истории культуры различных народов и эпох. Трехтомник содержит богатейший фактический и иллюстративный материал, относящийся к истории костюма, оружия, посуды, мебели и других предметов обихода различных мировых цивилизаций. Хронологически издание охватывает огромный исторический период цивилизации - от Древнего Египта до середины XIX века.Графические работы Германа Вейса - яркий и редкий пример удачного сочетания научных знаний историка и таланта графика-иллюстратора. Сохранившиеся рисунки Германа Вейса – наглядное доказательство возможности создания художественного сюжета в исторической живописи, не выходя за рамки культурно-исторической действительности: при условии глубокого, а не поверхностного изучения художником исторической науки. Идею создания "Handbuch der Kostumkunde" профессору Герману Вейсу подсказал его коллега - немецкий историк Бернгард Куглер (1837—1898). За основу научной работы, над которой трудился 17 лет, Вейс взял свои лекции, прочитанные в свое время в Берлинской Академии художеств.* * * P.S. Если Вам нужны какие- то конкретные книги, Вы можете сообщить об этом по телефону или путем переписки на этом сайте! Чем конкретнее будет Ваш запрос, тем быстрее постараюсь дать ответ о наличии такой книги в моей домашней библиотеке.

РАСПРОДАЖА Д О М А Ш Н Е Й БИБЛИОТЕКИ!ЗАРУБЕЖНАЯ КЛАССИКА. Жемчужины классической китайской литературы. Антикварное литературно-художественное богато иллюстрированное переводное издание. Автор: Ло Гуань-Чжун.ТРОЕЦАРСТВИЕ.Роман в 2 томах.Тома 1- 2 (полный комплект !) 1-е русское издание!Перевод с китайского В. А. Панасюка.Перевод под редакцией В.С. Колоколова.Сдано в набор 21.V.1953 г.(том 1) и 15.VII.1953 г. (том 2). Москва, 1954 г. Государственное издательство художественной литературы.Типография: КРАСНЫЙ ПРОЛЕТАРИЙ ( г.Москва). Оформление художника Н. В. Ильина.С цветными иллюстрациями на отдельных вклейках! Богатая книжная графика: художественные заставки, концовки, инициалы. Научные комментарии В.А. Панасюка. С исторической картой Китая в период Троецарствия на отдельной вклейке с разворотом. Научно-справочный аппарат: 1. Научные комментарии.2. Географический указатель.3. Словарь важнейших чинов и должностей, упоминающихся в романе. Формат томов увеличенный: 22,5 х 15,2 х 4,5 см. Общий объем: 792+ 792+ I = 1 584 стр.+I лист илл.( карта).Вес без упаковки: 2, 12 кг.Номинал томов очень высокий: 14 руб.30 коп. и 14 руб. 20 коп. Переплет :Твердый издательский высокохудожественный ледериновый переплет красного цвета с позолотой и рельефным тиснением на корешках и обложках. Тип бумаги: высококачественная белоснежная плотная бумага.Сохранность: очень хорошая. Оба тома без утрат! Книги без библиотечных печатей действующих государственных библиотек! Данный комплект будет особенно интересным для коллекционеров-библиофилов: этот антикварный двухтомник с автентичными оттисками на титулах редкого гербового экслибриса второго владельца: с изображением королевской лилии в обрамлении короны. Этот художественный экслибрис в узкой среде настоящих книголюбов имеет коллекционную ценность, ведь уже давно стал символом знака качества антикварных изданий не только в Украине, но и во многих зарубежных странах. АННОТАЦИЯ:Перед Вами - антикварное роскошно оформленное первое русскоязычное издание (Москва, Гослитиздат, 1954 год) шедевра классической китайской литературы - романа ТРОЕЦАРСТВИЕ ( первое ксилографическое издание: 1494 г.). Роман Троецарствие (XIV в.) -самое древнее произведение , которое входит в число четырех литературных жемчужин древнекитайской литературы, и это эпохальное произведение лучше всего подходит для знакомства с Древним Китаем. Четыре Великих Творения - именно так литературоведы именуют такие четыре наиболее знаменитых произведения китайской литературной традиции:1)Троецарствие (XIV в.);2) Речные заводи (ок. XV в.);3)Путешествие на Запад (XVI в.);4) Сон в красном тереме (XVIII в.).Роман Троецарствие, написанный в XIV веке, создан на основе летописей и народных сказаний, повествующих о событиях III века, когда Китай распался на три царства, которые вели между собой непрерывные войны. Главные положительные герои романа - талантливые военачальники, бесстрашные воины, борцы за справедливость, великие вельможи - до сих пор популярны и любимы не только в Китае, но и в других странах Дальнего Востока. Но роман насыщен и отрицательными персонажами: предателями, трусами, изменниками, подлецами, ворами, лгунами, бездельниками и прочими негодяями. Ло Гуань-Чжуна считают автором 6 классических романов. Главным из них считают именно роман Троецарствие. Предполагается также, что после смерти автора он был дополнен другими авторами. В китайских исторических хрониках утверждается, что роман Троецарствие представляет собой литературную обработку летописных записей придворного историка Чэнь Шоу и ряда других анналистов. В романе описываются борьба за власть, войны и дипломатические интриги, которые проходили в последние годы династии Поздняя Хань (25-220 годы н. э.) и в период Троецарствия (220 - 280 годы н. э.), когда единый Китай распался на 3 враждующих между собой царства: Шу, под главенством Лю Бэя; У, под главенством Сунь Цюаня и Вэй, во главе с Цао Цао. Междоусобные войны продолжались вплоть до объединения царств династией Цзинь в 280 году.Большинство персонажей романа имели реальные исторические прототипы, хотя сегодня в описании его автором их личных качеств, внешности и фактов биографии порой нелегко отделить факты от вымысла. Ло Гуань-Чжун нередко даёт своим героям личные оценки, произвольно разделяя их на положительных и отрицательных. Иностранцы, которые пытаются понять китайскую культуру и изучить историю Китая, нередко обращаются именно к этому роману, наряду с классическим Пятикнижием. Это также один из первых китайских романов, переведённых в Европе.P.S. Если Вам нужны какие - то конкретные книги любой тематики, Вы можете сообщить об этом по телефону или путем переписки на этом сайте !Чем конкретнее будет Ваш запрос, тем быстрее постараюсь дать ответ о наличии нужных Вам книг в моей огромной домашней библиотеке.

РАСПРОДАЖА Д О М А Ш Н Е Й БИБЛИОТЕКИ!* * *ИЗ СОКРОВИЩНИЦЫ МИРОВОЙ ПРОЗЫ. Жемчужины классической китайской литературы. Редчайшее антикварное литературно-художественное иллюстрированное переводное издание.Автор: Ши Най-Ань.РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ.Роман в 2 томах.Тома 1- 2 .Полный комплект ! 2-е русское издание!Перевод с китайского А.П. Рогачева.Перевод под редакцией В.С. Колоколова.С послесловием А.П. Рогачева ( на 5 страницах).Редактор издания: Аркадий Натанович Стругацкий (известный писатель-фантаст). Подписано к печати 03.III.1959 г.(том 1) и 22.V.1959 г. (том 2). Москва, 1959 г. «Государственное издательство художественной литературы». Типография: Отпечатано с матриц 1-й Образцовой типографии имени А.А. Жданова ( г. Москва) Минским полиграфкомбинатом им. Я.Коласа.Цветные иллюстрации на фронтисписах и оформление художника Н. Шишловского.Богатая книжная графика: художественные заставки в начале каждой главы и виньетки в начале каждого тома. Формат томов увеличенный: 22,8 х 15,3 х 4 – 4,6 см. Общий объем: I+ 504+I + 632 = 1 136 стр.+II листа иллюстраций ( цветные фронтисписы).Номинал томов очень высокий: 10 руб. 05 коп. и 12 руб. 10 коп. Тираж незначительный: 30 000 экземпляров на весь огромный русскоязычный мир. Вес без упаковки: 1,48 кг.Твердый издательский высокохудожественный ледериновый переплет с тиснением серебристой краской и рельефным графическим тиснением на корешках и обложках. Цветные художественные сюжетные форзацы. Тип бумаги: высококачественная плотная бумага.Сохранность: на редкость очень хорошая -с учетом года издания. Комплект полный и оба тома без утрат! Книги без библиотечных печатей действующих госбиблиотек. Данный комплект будет особенно интересным для коллекционеров-библиофилов: на титулах есть автентичный оттиск гербового экслибриса второго владельца: с изображением королевской лилии в обрамлении короны и с надписью Ex Libris Andrew Kandya.Этот художественный экслибрис в узкой среде настоящих книголюбов имеет коллекционную ценность, ведь уже давно стал символом знака качества антикварных и букинистических изданий не только в Украине, но и во многих зарубежных странах. А кто станет владельцем второго русскоязычного издания этого шедевра классической китайской литературы в XXI веке - это уже решать Вам!* * * Перед Вами - антикварное роскошно оформленное второе русскоязычное издание 1959 года ( первое издание было напечатано в Москве Гослитиздатом в 1955 году) романа РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ - шедевра классической китайской литературы. Русский перевод был мастерски осуществлен авторитетным отечественным китаеведем А.П. Рогачевым с пекинского издания Союза Писателей Китая 1954 года. 2-е русское издание эпопеи РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ 1959 года дополнено познавательным послесловием переводчика, содержащем множество интересных сведений об этой жемчужине древней китайской прозы. Роман РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ(XIV в.)- второе по времени написания произведение, которое входит в число четырех литературных жемчужин древнекитайской литературы, и это эпохальное произведение лучше всего подходит для знакомства с Древним Китаем. Четыре Великих Творения- именно так литературоведы именуют такие четыре наиболее знаменитых произведения китайской литературной традиции:1) Троецарствие (XIV в.);2) Речные заводи (XIV в.);3) Путешествие на Запад (XVI в.);4) Сон в красном тереме (XVIII в.).Роман РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ (Шуйху чжуань) был написан Ши Най-Анем (ок. 1300 г. -ок. 1370 г. ) в 60-х годах XIV века. Он повествует об исторических событиях конца периода правления династии Северная Сун (960-1127). Сюжетной основой романа является рассказ о повстанческом движении в провинции Шаньдуи во главе с Сун Цзяном. РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ - это авантюрно-героическая эпопея, основанная на народных сказаниях и драмах, в которой описано реальное историческое событие - крестьянское восстание под руководством Сун Цзяна (XII в.). Наибольшее распространение роман получил в обработке Цзинь Шэн-таня (XVII в.), с которой в 1954 году был впервые переведён на русский язык. На базе издания 1641 года - сокращенной версии романа из 70 глав известного теоретика и историка литературы Цзинь Шэн-таня (1608-1661) роман РЕЧНЫЕ ЗАВОДИ был также переведен и на другие европейские языки.

Картина члена Союза художников Украины Карпенко О.В. "Алупка", бумага, акварель, 40х30 см, 2009 год. Профессиональное оформление в паспарту, стекло и раму. Станет украшением вашего интерьера.

Портрет котёнка, нарисованный графитовыми карандашами в стиле реализм. Очень детализированный и красивый портрет, который покорит любого почитателя кошек и не только. Размер - 21х30 (А4). Закреплён несколькими слоями специального фиксатива для графики. Могу оформить в рамку с паспарту под стекло или под специальный прозрачный пластик, который ставят вместо стекла (за дополнительную плату). Если оформление в рамку не требуется, рисунок пересылается в пластиковом тубусе (дополнительно учитывается стоимость тубуса). Станет отличным подарком для котомана любого возраста и пола, а также замечательным украшением или дополнением интерьера, который непременно будет привлекать к себе внимание и вызывать целый поток "мимими"=) Отправлю любой удобной почтой за счёт покупателя. В Киеве передача рисунка может быть осуществлена около выхода со станции метро Лесная. P.P.S. Кроме этого я рисую на заказ. Смотрите другие мои объявления. Если Вам удобнее общаться через приложения Viber, WhatsApp или Телеграмм - пишите на номер, указанный в объявлении. Важно: на звонки не всегда могу отвечать (в силу специфического рабочего графика). А вот на сообщения отвечу в любом случае, как только увижу.

Отечественной Войне 1941 1945 г. (издания 1947 - 1952)[N031, 03]№01. Роман. Виктор Некрасов. " В окопах Сталинграда ". Москва. 1948 г. (Книга выпущенная прижизненная.) №02. Статьи и очерки военного корреспондента. Михаил Брагин. " От Москвы до Берлина ". Москва. 1950 год. Ч/б графика. №03. Роман в двух книгах. Семен Бабаевский. " Кавалер Золотой Звезды ". Москва. 1952 год. 612 стр.; илл. Тираж 30 000. (206 Х 145 Х 48 мм.)№04. Роман. Вас. Гроссман. «Годы войны». Под наблюдением майора Куценкова В. И. Москва. 1947 год. 504 стр. (202 Х 140 Х 32 мм.)Цена за одну эту книгу = 125 грн.Предоплата 100%. Можно на "Укр. Почту" или "Новая Почта".Пересылка за покупателем (почтовые расходы)Могу выслать предварительный список в Microsoft Excel.(Книги разнообразные)Нужен Интернетовский ящик...Списки обновляются…Б/У.

Серия: Школьная библиотека. Графика А. Лаптева. Издательство "Детгиз" М. 1951 г. 150 стр с ч/б илл, обычный формат, твердая обложка, состояние хорошее, обложки б/у (надорван корешок), см фото. Вы можете выбрать любые книги в различном сочетании из всех моих лотов.5 и более книг - скидки!

Продам коллекционные открытки 20-го века разной тематики оптом.- 4000шт.Цена за 4000шт.Состояние хорошее.Темы:космонавты,цветы, памятники Ленина и Лениниана (по Ленинским местам,портреты Ленина), музеи, эрмитаж, Третьяковская галерея, Русский музей, спорт (стадионы, велосипеды, олимпиада в Мехико), артисты, куклы, автопортреты, архитектура, графика, звери, насекомые, птицы, сказки, острова, Китай, Корея, шахматы (несколько), наборы: Абхазия, Москва, Вьетнам, Северная Корея, города-герои, праздник молодости (спорт, стадионы), пословицы и поговорки,города Крыма, Ленинград ,города России и Украины. Поздравительные ко всем праздникам, города мира, аэропорты (несколько) и тд.

Старинная картина - графика - НЮ, 1933 год, Закарпатский венгерский художник Balog J, Закарпатье. Бумага, карандаш, рама - дерево, стекло. Картина в отличном состоянии. Рамка имеет незначительное повреждение (незаметное, см. фото). Размер картины в раме: 41см.х 55см. Размер самого рисунка: 20см.х 27см. Картина находится в раме под стеклом, поэтому на фото имеются изображения посторонних предметов и блики от фотовсышки.

Портрет на заказ в разных техниках.Живопись - масло, пастель.Графика - карандаш, сепия, уголь.Подробная информация здесь: www.portret.dp.ua

Александр Лирнер родился в 1943 году в г.Стерлитамак. Учился живописи, графике и скульптуре в художественных студиях г. Киева. В 1975 г. окончил Киевский Политехнический Институт. Постоянно занимается живописью и участвует в выставках с начала 80-х годов. Работы находятся в галереях и частных собраниях не только Украины, но и США, Канады, Германии, Великобритании, Израиля, Японии, Австралии и многих других стран. 1993г. размер 53 на 41 см название - Взгляд

Издательство "Наука".Год издания 1922.Москва.мягкий переплет.

Авторские картины. Написаны карандашом на бумаге. Формат А4. есть много серий: животный мир, морские обитатели, Грузия, замки Украины, Карпаты, Кавказ, Автомобили, Сицилия, Греция, Далмация, паруса...просто горы и пейзажи. Придайте своему интерьеру индивидуальность! Работ много, они разные, даже если возьмусь перерисовывать тот же сюжет - выйдет совсем иначе: другое настроение, другие тени...Больше на https://www.facebook.com/burya.big/

рисую портреты на заказ по фото карандашом и линером ( т.е. ручкой, фото в объявлении нарисованы линером) Возможны варианты: А4, А3, А2 -срок исполнения портрета 3-7 дней (зависит от сложности и деталей), так же возможно срочное исполнение ( 1 день) с доплатой (*оговариваем отдельно) -от Вас потребуется фото в хорошем качестве, желательно крупным планом -отправка по всей Украине новой почтой -предоплата 40% Формат А4 (в карандаше): -один человек на фото - 1000 -два человека на фото - 1200 формат А4 (линер): -один человек -1400 -два человека -1700 *для уточнения цены в других форматах пишите в личные сообщения

Деревянная шкатулка, обильно покрыта чёрным лаком, японская или китайская графика 1950гг. Следы износа времени на фото, без мест клейки и реставрации. Шашелем не изъедина, витринного хранения, без пыли и грязи. Открывается и закрывается без усилий, д 20х ш 11,5х в 6 см. Останетесь довольны))) Виноградарь.

РАСПРОДАЖА ДОМАШНЕЙ БИБЛИОТЕКИ! Доставка в зарубежные страны- государственной УКРПОЧТОЙ. Доставка книг по УКРАИНЕ 2-мя способами: НОВОЙ ПОЧТОЙ или УКРПОЧТОЙ ( на выбор Покупателя)! Желающим купить у меня эту или другие нужные Вам мои книги ( а я владелец огромной и во многом уникальной домашней библиотеки- тысячи научных и художественных книг) достаточно набрать указанный в этом объявлении номер +38********77(Telegram, Viber, WhatsApp) или написать в личном сообщении для меня номер Вашего телефона и электронный адрес. Я обязательно перезвоню Вам и согласуем Ваш заказ! * * * Антикварное иллюстрированное научное переводное издание. Тематика: География. Естествознание. Путешествия. Исследования. Открытия. Автор: Давид ЛИВИНГСТОН. Путешествия и исследования в Южной Африке. Перевод с английского Н.М. Пульхритудова. Вступительная статья «ДАВИД ЛИВИНГСТОН» доктора географических наук, профессора Московского университета Александра Сергеевича Баркова (1873–1953). Сдано в набор: 1.VI. 1955 г. Москва, 1955 год. «Государственное издательство географической литературы». Первая Образцовая типография им. А. Жданова (г.Москва). С многочисленными рисунками Давида ЛИВИНГСТОНА! Оформление художника С.М. Чехова. Объем: 392 стр.+ раскладная карта. Несколько увеличенный формат: 22,6 х 15 х 3 см. Номинал очень высокий: 8 руб. 85 коп. – большие деньги в эпоху СССР. Вес без упаковки: 0,48 кг. ПЕРЕПЛЕТ: Издательский твердый высокохудожественный тканевый переплет эпохи с рельефным тиснением изображения африканского пейзажа на обложке и красочным узорчастым оформлением корешка. Состояние: довольно хорошее, учитывая год издания! Книга без утрат !Все многочисленные рисунки (зарисовки ландшафтов, аборигенов,животных, заставки, концовки) и раскладная карта полностью сохранились. Следы времени и чтения книги: аккуратно подклеенные микротрещины на изгибах краев корешка, легкая потертость переплета. Книга без печатей действующих государственных библиотек ( большая редкость для этого издания)! Данная книга будет особенно интересной для коллекционеров-библиофилов: этот экземпляр с автентичными оттисками редкого гербового экслибриса второго владельца в виде круглой печати с изображением королевской лилии в обрамлении короны короны и с владельческой надписью: «Ex Libris Andrew Kandya». Этот художественный экслибрис в стиле барокко в узкой среде настоящих книголюбов имеет коллекционную ценность, ведь уже давно стал символом знака качества антикварных изданий не только в Украине, но и во многих зарубежных странах. АННОТАЦИЯ: Давид ЛИВИНГСТОН(1813–1873) - выдающийся шотландский исследователь Африки, национальный герой Великобритании, убеждённый противник работорговли. Лондонское миссионерское общество в 1840 г. направило его в Южную Африку. В 1841–1852 гг. он установил, что полупустыня Калахари имеет ровную поверхность. В 1849 г. впервые достиг дельты р. Окаванго и оз. Нгами. В 1853–1854 гг. первым ознакомился с водоразделом между верховьями Замбези и Касаи (система Конго). В 1855 г. обнаружил водопад Виктория (август), проследил течение Замбези до дельты и завершил пересечение материка у г. Келимане (май 1856 г.); награждён золотой медалью Королевского географического общества. В 1859 г. открыл реку Шире (северный приток Замбези), водопад Мерчисон и озеро Ширва, завершил открытие озера Ньяса и составил его первую карту (1860–1861). В 1866–1871 гг. обследовал берега озёр Танганьика, Мверу, открыл озеро Бангвеулу и реку Луалаба (Верхнее Конго). Тяжело больной, отправился к восточному побережью озера Танганьика и остановился в Уджиджи, где в октябре 1871 г. его отыскал Г. Стэнли. Вместе они обследовали северную часть озера Танганьика и убедились, что оно не связано с Нилом. В феврале 1872 г. Ливингстон передал Стэнли свои материалы, в августе двинулся к реку Луалаба, но смерть помешала осуществлению его намерений. В странствиях по Южной Африке он определил положение более 1000 пунктов; первый выяснил, что она представляет собой возвышенное плато с прогибом в центре, изучил систему реки Замбези, стал первым исследователем озёр Ньяса и Танганьика. В его честь названы горы и хребет в Южной Африке, водопады на реке Конго (Демократическая Республика Конго), водохранилище на реке Три-нити (США) и 16 населенных пунктов. Кстати, еще при жизни Д.Ливингстона был большой интерес к его исследованиям Африканского континента и в Императорской России. Научная общественнось Царской России следила за его отважными путешествиями в глубь Африканского материка главным образом благодаря публикациям Русского Императорского Географического Общества. Таким образом, научная общественность Императорской России была частично осведомлена о смелых путешествиях Давида Ливингстона. За поисками «пропавшей» последней экспедиции Ливингстона в России следили вместе со всем образованным миром и одновременно с ним узнали о знаменитой встрече Ливингстона и Стэнли в 1871 г. в глубине Африки. Книга Стэнли «Как я нашел Ливингстона» уже через год появилась в русском переводе в Санкт-Петербурге. Всего через 5 лет после выхода в Лондоне первой книги Ливингстона «Путешествие по Южной Африке с 1840 по 1855 г.» ее русский перевод выходит в российской столице, где она переиздается и в 1868 г. В советское время впервые книга Ливингстона «Путешествия и исследования в Южной Африке с 1840 по 1855 г.» выходит в новом переводе- Н.М. Пульхритудова в 1947 году. Сегодня имеем честь представить ее переиздание 1955 года. Кстати, издание 1955 года содержит интересную вступительную статью «ДАВИД ЛИВИНГСТОН» профессора Московского университета Александра Баркова (1873–1953). Но увидеть это издание 1955 года этой интересной книги Ливингстона вышедшим в свет А. Баркову, увы, не довелось: этот старейший русский географ-африканист покинул этот мир в 1953 году. В наше время добротные, богато иллюстрированные оба издания «ГЕОГРАФГИЗА» труда Ливингстона «Путешествия и исследования в Южной Африке с 1840 по 1855 г.» и 1947 года, и 1955 года стали библиографической редкостью. Выдающийся естествоиспытатель Д. ЛИВИНГСТОН (1813–1873) совершил целый ряд путешествий по неиследованным районам таинственного Африканского континента.Имя Давида Ливингстона - известного шотландского исследователя и путешественника, который первым пересек Южную Африку от Атлантического океана до Индийского, прошел пустыню Калахари с юга на север, определил морфологические особенности этой части материка, дал подробнейшие описания его природы и людей, остается и для наших современников примером самоотверженного подвига во имя людей и науки. В предствленной сегодня книге Ливингстона «Путешествия и исследования в Южной Африке с 1840 по 1855 г.» ( Москва, 1955 г.) даются яркие характеристики южноафриканских народностей и племен, с которыми встречался этот отважный исследователь. Необычайно увлекательно он описывает природу, животный и растительный мир различных районов Южной Африки. Итак, перед Вами- интереснейшая и познавательная книга о рискованных путешествиях Давид ЛИВИНГСТОН по дебрям и джунглям Африки в 1840—1855 годах. О величайших трудностях, опасностях и лишениях, постоянно преследовавших мужественного исследователя в этих его рискованных путешествиях, читатель сам узнает из лежащей сейчас перед ним книги. Свои путешествия Ливингстон в этой книге описал очень правдиво, но простым и доступным языком, скромно и без самовосхваления. Его «Путешествия…» называют эпической поэмой и своеобразной «Африканской Одиссеей». Книга снабжена портретом автора на фронтисписе, картой его путешествий на складном листе, интереснейшими многочисленными рисунками самого путешественника, художественными заставками и концовками в тексте ( графика художника С.М. Чехова). Среди исследователей Африки совершенно особое место занимает Д. Ливингстон – личность действительно необыкновенная. В истории исследования Африки время его путешествий, охватившее примерно три десятилетия, принято называть «ливингстоновским периодом» исследования Африки. Ливингстон во время своих рискованных экспедиций в дебри Африки расшифровал сложный рисунок карты труднодоступных районов Африки- последнего «белого пятна» на карте мира той эпохи. За это, совершенное им в почти немыслимых по трудности условиях, Ливингстон навсегда вошел в число величайших путешественников и первопроходцев. * * * Как владелец огромной и во многом уникальной домашней библиотеки (не одна тысяча научных и художественных книг) по указанному в этом объявлении телефону 06******77 принимаю индивидуальные заказы на книги любой тематики. ЗВОНИТЕ! ПИШИТЕ! Буду рад помочь в поиске нужных Вам книг!